舞台艺术效果的提升，需要借助多样化的艺术手段或工具，将舞台表演中的一系列表演效果进行升华，以更为直观的形式展现给观众，提升观众的观看体验，充分带动观众的情绪，让观众有一种身临其境的感觉。在舞台艺术中现有的音响设备及其调音方式，已不再只将演员和器乐表演的音量调整至能让观众听清，而是能随着舞台艺术中的人物性格与情绪的变化而变化，给予人们耳目一新的感觉，在大程度上提升舞台艺术效果。

　　随着科技的飞速进步与发展，舞台音响 在舞台艺术中的重要作用得以凸显，舞台音响已不再是简单的辅助表演的工具，而是提升舞台艺术层次的重要途径。高端的舞台音响与良好的调音手段能给予观众更好地听觉享受，进一步提升观众的观赏体验，为观众留下深刻印象。随着人们审美能力的提高，对舞台艺术的表演形式与效果的要求愈发提高，舞台音响也愈发高端化与科技化，力求为观众带来更好的观赏体验，并与舞台艺术完美融合，做到深度把握。

　　一、舞台音响与舞台艺术的关系

　　舞台艺术是一门综合艺术，舞台音响是舞台艺术表演中非常重要且不可或缺的一部分，完美的舞台艺术表演需要高质量的舞台音响来进行保障，舞台音响和舞台艺术是相互依存相互影响的存在。现阶段舞台音响在舞台艺术中的应用，使人物的性格特征与人物的情绪活动更为真实饱满，同时使剧情更为紧凑，营造舞台表演所需要的气氛，让舞台艺术表演更加贴近真实，让舞台表演现场的观众有着更高质量的观感体验。随着舞台艺术层次的提升舞台音响，不再仅是充当扩音器放大舞台音量，而是能使舞台艺术的人物的表演与器乐表演达到平衡的效果。同时舞台音响对音质也有自身的标准，从客观标准来讲是对仪器本身的音质有着严格的要求，其音质效果能充分满足舞台艺术的需求。而从主观标准来讲是要将音响的音色、音质等性能调整至效果，使舞台艺术更有张力，能满足观众的观赏需求。通过对客观标准与主观标准的提升使舞台艺术中的音质音色得到大幅地提升，进一步扩大舞台艺术的效果，使舞台艺术的表演形式更加立体、生动、逼真，给予观众听觉上的冲击，让现场观众得到满足。

　　二、舞台音响的效果对舞台艺术

　　1、利用舞台音响营造良好的舞台氛围

　　良好的舞台氛围能成功带动观众的情绪，提升舞台作品的表演效果，使舞台艺术的层次再上一个台阶。要想营造良好的舞台氛围离不开舞台音响的辅助，若单纯依靠演员的人声与器乐的声音无法形成强有力的穿透力，同时各个舞台的环境设计不同使表演中的音质音量易受周边噪音的影响，严重影响观众的观赏体验与舞台作品的质量，大大降低了舞台艺术的效果。此时，舞台音响在舞台艺术中的作用被凸显，在舞台表演中演员与器乐的声音是通过专业的传声设备转换成固定的音频信号进行传输，再由调音台根据需求进行音色修正与过滤，后通过音响设备进行转换以音频的方式向外传播。因此，技术人员可根据舞台表演的需求与舞台环境的设计情况，合理布置声源位置，以便实现观众能从不同的角度、不同的距离听到舞台立体声，使观众所听到的音乐内容更加生动活泼、委婉动听、旋律优美。同时技术人员可根据不同演员的嗓音与表演习惯，通过对调频、音色补偿等方式对音响设备进行调整，对于物态环境中噪音较大的情况技术员可通过降噪、防噪等方式降低噪音对舞台表演的影响，从而提高整体的音响效果与舞台氛围，使观众在观赏的过程中与剧情及人物情绪产生情感上的共鸣，从而使舞台艺术更有层次感，舞台氛围更加的浓厚，提升整体舞台作品与表演的质量。

　　2、提升音响效果的准确性与可变性

　　观众在欣赏舞台作品的过程中不仅是用眼睛去看，观赏画面的美感，同时也用耳朵去听，提升欣赏的体验，良好的音响效果能让观众将自身带入到舞台当中。因此，音响效果是舞台艺术表演形式中重要组成部分，能将剧目中的语言以另一种方式呈现给观众。舞台表演中对音响调控的主要是为了使音乐达到理想的效果。在对其音色进行频率修饰和处理上可通过对男声、女声、演员鼻音等不同情况进行调整，对于男声基本音频率一般在64-523Hz上下，其泛音可达到7-9KHz，若进行细化的加工可在4个频率段上进行调整，分别为：在64-100Hz间做小幅提升，是男音更具有浑厚感;在250-330Hz做大幅提升，提升其基音的力度;在1KHz上下做小幅提升，提高音色的明亮度与清晰度，若在调音阶段其效果不理想可继续做调高，直到达到理想的音色。而对于女声调整，由于女生的音色更为清晰、圆润、音色较高，因此在音色调整上较为简单，仅需在1-3KHz与10KHz两个频率上调整即可，使音色的结构更为完整，色彩更为丰富，凸显音色中微小、细腻的部分。而对于鼻音较重的演员，首先要消除演员鼻音较重的频带，在64-100Hz区间内进行大幅度的衰减。其次，在250-300Hz区间做小幅度的提升是语音更加浑厚有力度。后在3.3KHz上进行大幅度的提升，使演员的音色更加明亮与清晰。其他情况可根据舞台表演中的具体情况进行调整，如“话筒与演员之间的距离、周遭环境的影响”等等。通过对细节上的把控，过滤掉多方面影响舞台艺术效果的因素，弥补和改善其中的不足之處，使演员在舞台表演的过程中音色音质与器乐的音色音质达到平和，实现舞台效果与观众的听觉感受的统一，提升整体舞台艺术的质量。

　　3、舞台音响虚实结合满足舞台多样化的需求

　　在音响效果中“实”代表的是将舞台作品中需要借助音响进行表现的内容，通过音响效果的调整使其在表演的过程中更为真实，使音响效果与舞台中人物的行为表现与神态样貌更为贴合，在观众的眼中更加协调形象。在传统音响效果的调整过程中，技术员往往忽略舞台音响与舞台艺术环境的融合，只是进行简单的音色修正，使音量达到观众能听清的情况下就不再调整，没有充分考虑观众的观赏体验。为有效解决该问题，技术人员在调整音色、音质的过程中要注重周遭环境与观众的观赏体验，通过高超的技术手段与高科技设备对舞台表演中的音色进行修正，同时也需要技术人员对舞台作品的内容有着一定的理解与认知，能根据剧情内容进行细节上的补充。而音响效果中“虚”代表的是为观众营造真实、形象的音效意境，通过调整舞台布置中不同音响设备的音响效果，实现音响设备所表现的音乐效果与舞台表演中所体现的内容产生巨大的差异，正是这种差异为观众营造出虚拟的，更加有代入感的音乐环境。通过音响设备的增幅使得演员的内心活动与表演情绪得到放大，整个舞台表演也更加的立体，观众在观赏演员表演的过程中需要用心去感受演员情绪的变化，从而实现“心随声动”的效果，音响效果中“虚”的部分主要体现的是写意的风格，是通过营造音乐氛围的方式，将观众带入到某种意境当中。通过将音响效果中“虚实”结合，使两种音乐表现形式实现互补，以满足舞台艺术中多样化的需求，从而达到预期的效果，将舞台艺术推上更高的层次。

　　综上所述，要想利用舞台音响效果完美把握舞台艺术，提升舞台艺术的层次，就需要对音响设备在舞台表演中的运用方式有着深入的了解，通过对男女演员以及其他演员音色、音质的调整与修正，使舞台表演中声音的细节得以显现，并利用舞台音响营造良好的舞台氛围，增强观众的音乐体验。同时，通过虚实结合的方法，使观众在还未看到真实画面时，只需要根据听到的音乐就能在脑海中形成具体的画面，从而提高舞台表演的质量，让舞台作品以更完美的形式呈现给观众。